"Tres brindis por una dulce Venganza" o "Tres Hurras por una dulce venganza". Pueden traducirlo literalmente de muchas formas, pero la idea por la que se hace el álbum nunca es una de ellas.
El álbum fue lanzado oficialmente el 8 de junio del 2004 ya integrado a la casa de música "Reprise Records". Los llevó a su primera gira mundial en 2004-2005.
Aquí, la historia de las "Demolition Lovers" regresa, dando vuelta a la hoja. Ahora el hombre vuelve de la muerte, con el objetivo de encontrar a su novia y matar a quienes lo excluyeron en vida.
Sí bien, Gerard declaró estar obsecionado con la muerte, deja relucir el humor negro en el contexto de las líricas.
When you discovered who you are, you extend one of those ideas for your second...
(Cuando descubriste quién eres, extiendes una de esas ideas para tu segundo...)
Three Cheers for Sweet Revenge se olvidó de los sótanos y las fiestas punk, entregándonos un sonido más melódico y limpio con guitarras distorsionadas además de letras taciturnas sobre amoríos, chicas, escuelas y adolescentes.
Para Way Revenge fue la descarga de toda esa obsesión de venganza.
El simple “Ojo por ojo; Diente por diente” es una pasión vindicativa. Para nosotros, supongo que lo mismo. La etapa de la venganza es algo por lo que la mayoría pasamos en algún momento de nuestras vidas, idealizarlo es una manera de desahogarnos.
Detrás de todo el trabajo original de “Bullets”, su segunda producción -la que los sacó del anonimato- fue más “fashion” dadas las críticas; para My Chemical Romance fue un proyecto bajo el cuál nos hablaron acerca de sus propias experiencias. Una evolución en su música y en el estilo que aunque vino a ser más popular, está segunda producción también demostró que My Chemical Romance no buscaba aprobaciones.
En éste albúm surgieron diversas noticias (muchas de ellas, ficticias). Lo cual, aumentó popularidad de la banda.
Las melodías, al ser más melodía (pese a los gritos catárticos de Way en algunas interpretaciones) y con corrientes incrustadas en las tonadas consideradas como "pegajosas", comenzó a inocular el ambiente musical a nivel mundial.
Así que, en este disco, él está en el Infierno buscándola, y el Diablo le dice que ella aún está viva. Él le dice: “Tengo que estar con ella”, y el Diablo le dice: “Entonces tráeme las almas de mil hombres malvados; te enviaré de regreso a la Tierra, y cuando mates al último, la encontrarás”». Way también se ha referido al disco como «un álbum conceptual sobre un hombre que vuelve de la muerte para matar a la gente que lo excluía por no encajar durante su vida».
La muerte, el odio y cómo el mismo nombre lo dice, la venganza era el primer punto a tomar en cuenta para cumplir lo que el hombre de la historia debía terminar para poder estar en paz.
En este disco, él está en el Infierno buscándola, y el Diablo le dice que ella aún está viva. Él le dice: “Tengo que estar con ella”, y el Diablo le dice: “Entonces tráeme las almas de mil hombres malvados; te enviaré de regreso a la Tierra, y cuando mates al último, la encontrarás”». Way también se ha referido al disco como «un álbum conceptual sobre un hombre que vuelve de la muerte para matar a la gente que lo excluía por no encajar durante su vida».
Canciones destacadasMuchos ya saben la historia sobre "Helena". La tercera canción del álbum y la más popular de la banda. Con la que dieron el gran salto entre ser una banda normal a crecer comercial y personalmente de forma acelerada.
También ya es sabido que ésta cacnión fue escrita desde el lado oscuro y dolido del corazón de Way por la perdida de su abuela, por la cual, Mikey y él tuvieron una etapa complicada aún dentro de la banda.
Los hermanos aseguraron que tenía algo de contraste con "Aces High" de Iron Maiden y también, el modelo para la canción fue el áblum "Dear You" de Jawbreaker.
Cemetery drive también tiene su lado polémico.
" La canción trata sobre la infidelidad y del sentimiento de culpa de los amantes de que trata el álbum. La historia trata sobre un hombre que tiene como amante a una mujer casada, que es descubierta por su marido entonces ella se mata. Su amante se siente culpable por la muerte de la mujer, y él de alguna manera todavía se imagina estar con ella viva, en el cementerio en donde la entierran."
Eso se lee en Wikipedia, pero también se declaró que fue una canción escrita en memoria a una amiga de la banda que se suicidó, y así cómo la letra lo dice: "And they found you on the bathroom floor", se dice, la encontraron a ella en ese mismo sitio de su casa.
"Drinking by the mausoleum door" también es una parte cierta, en una entrevista en el 2004 El mayor de los Way declaró: "Había muchos lugares para visitar y a veces escribíamos estupideces en las paredes de los cementerios como "la naranja mecánica" y títulos de películas, y siempre había cultos y esas cosas haciendo locuras satánicas y demás. Y todo esto era cuando estaba empezando a interesarme en Iron Maiden, así que me llamaba mucho la atención, sabes? Pero nunca me involucré en ese tipo de cosas." También, las voces de fondo en esta, no son de fácil percepción. Por si nadie aquí lo ha notado, durante las primeras 3 líneas del segundo verso de la canción, en susurro se pronuncia "Don't do it now" (No lo hagas ahora), y después de ésto, también estan entre los gritos y a un compás más lento "Are you there at all? Do you care at all? Are you there at all?" (¿Estás allí? ¿No te importa en lo absoluto? ¿Estás allí?)I'm not okay (I PROMISE) también fue de las más reconocidas no sólo por el hecho de que los jóvenes lo sentían como palabras con las cuáles se sentían identificados, era importante para la misma banda al dejar salir esos sentimientos reprimidas de sus propias experiencias durante sus años en la escuela.
El vídeo es una descripción incluso humorísitca de loque se vive en el ambiente estudiantil durante la adolesencia; aquello que se viene repitiendo en muchos de nosotros.
La letra de la canción trata sobre temas emocionales relacionados con quiebres en las relaciones, en particular sobre experiencias de Gerard Way de soledad y angustia en su adolescencia en la preparatoria La letra trata de cómo una muchacha de la cual Gerard estaba enamorado terminó tomándose fotografías verdaderamente comprometedoras con su novio, y que lo hizo sentir muy mal ("Forget about the dirty looks, the photographs your boyfriend took").
También existe la otra versión del vídeo, dónde aparecen imágenes de la banda durante las giras, el estado de ebriedad en ellos, la antigua casa de los hermanos Way y escenas del público aclamando por más adrenalina.
Tampoco hay que olvidar detalles importantes, cómo lo son que Matt aún estaba dentro de la banda y Bob entró hasta la grabación del segundo prototipo a "I'm not okay".
QUe ésta misma canción fue usada para los videojuegos "Burnout 3: takedown" y "Guitar Hero: Warriors of Rock".
También está el hecho de que participaron el El Warped Tour y en Taste Of Caos.
Qué vendió más de un millón de copias en los Estados Unidos, por lo que recibió un disco de platino entregado por la RIAA. En Chile vendió más de siete mil quinientas copias y recibió un disco de oro, mientras que en Argentina recibió el mismo reconocimiento, por la venta de veinte mil discos.De igual forma, recibió la certificación de disco de oro en México, por la venta de cincuenta mil copias.Otros países en los que recibió certificaciones han sido Australia (disco de oro) y Canadá y Reino Unido (disco de platino).
Que tuvo cuatro sencillos: Thank you for the Venom, Helena, I'm not okay (I PROMISE) y The ghost of you.
Que tenían planeado un último vídeo para "You know waht they do to guys like us in prision" pero que nunca se concretó.
Que fue el álmbun con el cuál salieron al mundo de la fama y se dieron a conocer...
Y es el albúm con el cueal han dejado la huella permanente en el campo musical y de comercialización de música.
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